民间美术正在从属于历史的传统文化形态变为属于当代的造型艺术样式，这个过程是靠许多致力于民间美术研究和实践的艺术家促成的。民间美术蕴含着华夏历史上古老的神话、传说和信仰、习俗，特别是体现了我们的民族对生命执着热爱和对生活乐观旷达的情怀。从理性上领会民间美术深邃的内涵和博大的容量，才会在感情上喜欢那些面貌素朴，散发着泥土气息的民间美术作品。民间美术同时又是一种独特的视觉造型体系，在各式各样的载体上——例如剪纸、年画、泥塑、刺绣等等，都有观察现实与表现现实的共性。民间美术造型中的夸张、变化、形体的复合与形的象征隐喻、空间的平面性与多维性等等，都是一种种经过历史时间过滤而生机盎然的艺术语言。因而，美术学民间，学其皮毛者易，人堂奥则难。
   
     梁民是福建省第一个进人中央美术学院民间美术系的青年画家。他在此前已有相当的绘画实践，还从事过农民画的辅导工作。当他有机会从理论和感觉上进人向民间美术学习的状态时，他努力从认识上贴近民间美术的学术意义，并且锻炼自己以民间美术造型方式观察和表现当代生活的能力，他的创作也就有了“民间”的个性。有两组创作很能说明他具有的独特视角，一组是以采风而得的素材为基础所画的《春牛》《 正月》等幅，把农村的风俗风情那种氛围活脱地传达了出来。例如《春牛》取自闽西开春时节游春牛的习俗，梁民在画中强调了牛与农民、土地的内在联系和牛的灵性，从而使作品超逸了写实而具有精神上动人的强烈力量。另一组是表现当代城市景观的《推拉门》。这一组作品显示了梁民用民间美术的观察方式看当代生活的收获。推拉门外熙熙攘攘的人影构成变幻的视觉位格，让人感到是传其神而非录其形的妙笔。
   
    把民间美术当作造型艺术样式，至少要求作品在造型上有意趣，在主题上有意思，在内涵上有意味。目前走这条创作道路的画家并不多，走顺它也不容易。梁民有了一定的学养，现在，他又回到充实的生活中去，相信他能不断磨砺自己既现代又民间的艺术感觉，不断画出意趣使人玩味、意思引人人胜、意味耐人寻思的新作。